Equerre d’argent, l’annonce des prix...

 

  

La proclamation de l’équerre d’argent 2012 s’est déroulée hier soir à la Cité de l’architecture et du patrimoine. Et c’est avec mon regard d’architecte que je cherchais un lien (ne serait-ce que fragile) entre les projets récompensés. Un coup de cœur de la part du jury? Pas que…

J’avais évoqué ici même l’édition de l’année dernière qui tranchait par une architecture « différente » (axée plutôt sur le patrimoine) ayant conquis le jury.

Cette année, l’équerre d’argent a été obtenue par les architectes de l’agence CAB (Jean-Patrice Calori, Bita Azimi et Marc Botineau) pour leur pôle petite enfance à La Trinité (Alpes-Maritimes).

La mention au prix d’équerre d’argent revient à l’architecte Dietmar Feichtinger pour son groupe scolaire Lucie-Aubrac de Nanterre (Hauts-De-Seine).

Le prix spécial du jury sera pour Renzo Piano Building Workshop et le projet du couvent des clarisses à Ronchamp (Haute-Saône).

Et finalement la première œuvre pour un projet que j’ai présenté sur le blog DETAILS le 27 Août 2012, une coïncidence ou bien une belle intuition ? Il s’agit du « Mosquito Coast Factory » des architectes Gaston Tolila et Nicholas Gilliland à Savenay (Loire-atlantique).

Vue la diversité des matériaux utilisés, il est permis d’éliminer le penchant du jury pour telle ou telle matière. Entre le béton, le bois et l’acier, les projets se sont tous surpassés. Il faut donc chercher pourquoi ? Dans une telle décision c’est quoi qui compte ?

Et pourtant, un lien minime entre les projets choisis semble dominer : la justesse.

Il ne s’agit ni du même programme ni des mêmes impératives pour concevoir une école, un couvent ou bien un équipement culturel ou un atelier d’artiste. Et pourtant, le souci du détail est l’un de ces petites choses qui font qu’une architecture soit tellement réussie. Cette année, selon moi, les lauréats de l’équerre d’argent, l’ont bien démontré…

 A ce sujet, plus de détails : ici.

« Concrete sunset »

 

C’est pour le XIIIème arrondissement parisien que ce projet a été conçu. Une intervention artistique qui s’invite en plein cœur d’un quartier en mouvement et reflète les différents changements qu’un espace urbain puisse subir.

Il se trouve que l’édifice en lui-même (le silo en béton) affirme déjà une présence non négligeable dans le panorama du quartier. Ici, la couleur ne fait que renforcer cette présence en lui donnant une nouvelle tournure.

C’est l’agence d’architecture, Tolila+Gilliland qui a imaginé ce projet. Pour cela, les architectes se réfèrent à des écrits de 1905 où Élisée Reclus, dans son ouvrage « L’homme et la terre » explique la préférence des gens aisés de s’installer à l’ouest des villes. Le géographe évoque d’une part la pollution urbaine et d’autre part le coucher du soleil, un sujet récurrent et toujours présent dans de nombreux œuvres littéraires et artistiques.

En conséquence, cette œuvre qui reproduit les couleurs du coucher du soleil sur les deux silos en béton offrira à ce quartier et ses habitants une image virtuelle d’un phénomène répandu mais absent…

Pour plus d’informations et de photos, voir : le site de Tolila+Gilliland.

Artiste mandataire: Benoit-Marie MORICEAU
Architectes : Gaston Tolila et Nicholas Gilliland

Les images : © Tolila-Gilliland 

« Mosquito Coast Factory »

 

 

On se trouve à Savenay, dans une zone industrielle située entre Nantes et Saint-Nazaire. C’est un atelier conçu par l’architecte  Gaston Tolila pour l’artiste Benoît-Marie Moriceau. Un projet qui non seulement est censé devenir le lieu de vie et de travail de l’artiste mais  qui est destiné à accueillir ses expositions et ses œuvres de dimensions variées.

A première vue, il s’agit d’un cube visuellement hermétique dépourvu d’ouvertures. Malgré cela la luminosité ne fait pas défaut à l’intérieur de l’édifice grâce au c translucide qui couvre la façade nord. Dans sa conception, l’architecte alterne plusieurs matériaux comme le béton, le métal et le plastique, utilisés tous à l’état brut, donnant ainsi un aspect industriel à l’ensemble tout en faisant un clin d’œil à l’histoire du lieu.

Suite à cette réalisation, l’artiste a installé l’une de ses œuvres chez l’architecte qui, dans sa création se réfère à une architecture imaginaire tirée du roman de Paul Theroux (The Mosquito Coast), une curieuse histoire qui nous plonge dans un étrange royaume et sa société utopique. Selon Tolila, ce bâtiment ne devrait pas trahir sa destination. C’est une construction épurée et minimaliste, un lieu artistique multifonctionnel aux détails soignés à découvrir…

Pour plus d'informations et de photos, voir le site des architectes, Tolila + Gilliland: ici.

Les photos : © Philippe Ruault